Курс Кирилла Алексеева «Шесть поворотов в истории мирового искусства»

Дата в календаре: 2026-11-10

Начало: 2026-11-10T19:00:00+0300

Ермолаевский переулок, дом 17 (Образовательный центр ММОМА) · Ермолаевский переулок, дом 17 (Образовательный центр ММОМА)

Искусство и культура

Лектор и автор курса: Кирилл Алексеев — кандидат философских наук, искусствовед, куратор, эксперт по формированию частных коллекций, ex-сотрудник Государственной Третьяковской галереи. Преподаватель Школы экспертов и коллекционеров RMA, сотрудник кафедры кино и современного искусства РГГУ. Лауреат премии Курехина, номинант премии «Инновация», участник экспертного совета Премии Кандинского. Занятия проходят в офлайн-формате. На этот курс действуют льготные билеты — для приобретения билета со скидкой направьте документ, подтверждающий льготу, на почту Отдела по связям с общественностью ( pr@mmoma.ru ) с указанием интересующей вас лекции. Льготные категории можно уточнить на сайте Московского музея современного искусства в разделе «Билеты» . Программа: Лекция 1. Искусство после кризисов: «Концептуализм, который победил капитализм» (1970–1999) 10 ноября, вторник, 19:00-20:30 Концептуализм 1970-х годов возник как философский жест, поставивший под сомнение саму природу художественного объекта. Художники группы «Искусство и язык» (Art&Language), Джозеф Кошут и их единомышленники провозгласили: идея важнее формы, текст важнее изображения. Их работы, вдохновленные жестом Марселя Дюшана, который превратил промышленный объект в произведение искусства, стали философским вызовом традиционным представлениям. Однако к 1990-м годам концептуализм столкнулся с неожиданным парадоксом: язык, созданный для критики институций, был усвоен арт-рынком, а его радикальные идеи превратились в востребованный товар. Чарльз Харрисон, участник «Искусства и языка», критиковал неоконцептуализм 1990-х за утрату «угрозы и неловкости». На лекции мы проследим, как концептуализм, рожденный как антикапиталистический жест, стал главным продуктом арт-индустрии. Разберем, почему это произошло именно в 1990-е годы — эпоху триумфа глобального рынка, и как этот процесс изменил отношения между искусством, идеями и экономикой. Лекция 2. Рынок и философия: как закончилось искусство идей и начался «нео-поп-арт» 17 ноября, вторник, 19:00-20:30 В 1990–2000-х годах нео-поп-арт стал символом эпохи, где рынок и искусство слились воедино. Если концептуализм 1970-х отрицал товарную природу искусства, то нео-поп-арт сделал ее своим главным содержанием. Постмодернистская парадигма, продолжившая размышления о связи искусства, коммерции и массовой культуры, дала миру таких культовых художников, как Джефф Кунс и Такаси Мураками. Вы узнаете, как философия искусства уступила место рыночным механизмам, почему художники стали менеджерами собственных брендов и как это повлияло на художественный язык. Также разберем, почему смерть в творчестве Дэмиена Херста превратилась в идеальный товарный знак и что это говорит о современном искусстве. Лекция 3. Баухаус и архитектура XXI века 24 ноября, вторник, 19:00-20:30 Школу Баухаус (1919–1933) часто называют колыбелью современной архитектуры и дизайна. От стульев и стеллажей до принципов проектирования городов — идеи Баухауса продолжают определять облик нашей повседневно

Даты и доступность могут измениться. Проверяйте актуальные условия у первоисточника.